Comment recycler efficacement le contenu pour augmenter sa valeur (avec Sean McCabe de Seanwes)

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Ben Aston

Bienvenue sur le podcast Indie Media Club. Je suis Ben Aston, fondateur de l’Indie Media Club. Notre mission est d’aider les entrepreneurs indépendants des médias autofinancés à réussir, d’aider les personnes qui créent, promeuvent et monétisent du contenu à le faire encore mieux. Rendez-vous sur indiemedia.club pour en savoir plus.

Aujourd’hui, je suis avec Sean McCabe, une vraie machine à contenu. Il est podcasteur, auteur et créateur de contenu, bien sûr. Et il crée aussi des formations. Il a plus de 70 000 abonnés sur Instagram. Sean, c’est du sérieux et sa mission est d’aider les gens à apprendre à générer des revenus et à bâtir des entreprises durables grâce à leur passion. Construire sa marque, développer son audience, moins se prendre la tête, créer plus de contenus et gagner plus d’argent, tout simplement. 

Très récemment, et c’est d’ailleurs le sujet du jour, Sean travaille sur ce nouveau projet qui s’appelle la Daily Content Machine. C’est un nouveau service qui part de vidéos longues pour aider les gens à les transformer en courts extraits diffusables sur les réseaux sociaux. Cela permet aux créateurs de contenu d’alimenter leur audience sans s’essouffler et de rester dans les esprits.

Poursuivez donc ce podcast pour découvrir comment mieux recycler votre contenu. Salut Sean, merci beaucoup d’être avec nous aujourd’hui. 

Sean McCabe

Très heureux d’être ici, Ben. Merci de m’avoir invité. 

Ben Aston

Pour commencer, pour ceux qui ne te connaissent pas, peux-tu nous parler un peu de tes marques et de la transition que tu as faite d’un métier de designer à créateur de contenu ? Comment cette évolution s’est-elle passée ?

Sean McCabe

Oui. Si on remonte dans le temps… J’ai démarré ma toute première entreprise il y a environ 15 ans, j’ai 32 ans, donc j’étais jeune. Je réparais des ordinateurs, je travaillais avec des clients, je faisais la facturation, les impôts, la compta… tout ce que comporte la gestion de sa boîte. C’est comme ça que j’ai appris le business, mais après je me suis mis à l’art, le dessin, la calligraphie, les lettrages personnalisés, comme le logo Coca-Cola. Ce n’est pas une police, c’est du sur mesure, vous voyez. 

Je dessinais des lettres comme ça juste pour m’amuser, le soir ou le week-end. Et puis ça a fini par devenir une petite activité. On m’a commandé des réalisations, il y avait des demandes de magazines, d’entreprises, la ville de Las Vegas m’a mandaté pour une campagne B2B… J’ai gagné pas mal d’argent ainsi.

J’ai donc évolué dans le monde de l’art, et utilisé tout ce que j’avais déjà appris pour réussir comme artiste. J’ai croisé plein d’artistes talentueux qui se demandaient comment vivre de leur passion. Moi j’avais appris les prix, la gestion des clients, et je me suis formé à la licence commerciale.

J’avais ainsi des droits d’auteur qui tombaient tous les trimestres, les affaires marchaient bien. Ce qui était marrant, c’est que les gens qui me suivaient pour mon travail artistique voulaient apprendre à dessiner, mais aussi comment je gagnais ma vie en tant qu’artiste de lettrage.

J’ai donc commencé à enseigner le côté business de l’art. J’ai monté une formation en ligne, Learn Lettering, sur laquelle j’ai bossé plusieurs mois avant de la lancer. C’était il y a sept ans, ma première formation. En trois jours seulement, elle a rapporté six chiffres, juste avec le lettrage ! J’étais sous le choc. 

Je ne m’y attendais absolument pas, mais c’est ce qui m’a amené à transmettre ce que j’apprenais. J’ai lancé mon podcast, parlé de marketing, de lancement de cours, de gestion des clients, des tarifs… Peu à peu, je me suis naturellement éloigné de la création artistique pure pour me concentrer sur la transmission du business côté créatif.

J’ai adoré. Je me suis donc focalisé sur bâtir des communautés, animer des conférences, toujours en enseignant le business du secteur créatif. Plus récemment, j’ai participé à des conférences et des gens me demandaient : « Tu fais tout ce contenu, tu peux le faire pour nous ? » Je répondais que non, je ne faisais « que » former à la création et diffusion de contenu. Mais je me suis dit : « Attends, il y a de la demande, j’ai une communauté de créateurs talentueux, pourquoi ne pas associer les deux et accepter les demandes, puis identifier les bonnes personnes pour y répondre ? »

C’est ce qu’on a fait avec notre agence seanwes Media.

Ben Aston

Super. Donc tu avais à la fois, au départ, deux audiences : les amateurs de lettrage d’un côté, puis ceux qui aimaient ta démarche artistique. Il y avait des designers qui se disaient : « J’adore ce que tu fais, j’aimerais le faire aussi ». As-tu été intentionnel pour rassembler une audience d’artistes à l’esprit entrepreneurial ? Y a-t-il, selon toi, un vrai désir chez certains artistes d’avoir davantage cette fibre business ? 

Sean McCabe

Oui, c’était un pivot intentionnel. En quelques années, j’ai généré près d’un demi-million avec des contenus éducatifs liés au lettrage. Pour un artiste, c’est énorme ! Mais j’avais une vision plus grande. Il y avait un plafond à cette activité. J’aurais pu constituer une équipe autour de moi, mais je voulais bâtir quelque chose de plus grand.

À force d’enseigner ce que j’apprenais côté business, j’ai trouvé une passion encore plus grande à aider les gens à se débloquer, à poursuivre leur passion et à apprendre à en vivre. Le pivot vers la formation business était donc volontaire. Certains artistes sont restés, mais dès que j’ai commencé à parler de lancements de formations, de marketing, de copywriting… mon audience est devenue plus généraliste sur le business.

Ben Aston

Donc le contenu fait partie intégrante de ton parcours depuis le début. Le lettrage en soi est très visuel, facilement partageable… donc ça aide à se construire une audience, mais étais-tu déterminé à construire cette audience dans le but d’en tirer un jour une formation ?

Dis-nous comment ta vision a évolué, depuis le side-project ludique et rémunérateur jusqu’à la prise de conscience d’en faire un véritable business. Comment cette « genèse » s’est-elle déroulée ? 

Sean McCabe

C’était très spontané à la base. En parallèle, je dirigeais une petite agence web et pratiquais le lettrage chaque jour à côté.

Pendant deux ans, chaque jour, je postais un nouveau dessin. Personne ne semblait s’y intéresser au départ. Mais vers la deuxième année, il y a eu un tournant, et soudain, on m’a demandé : « Peut-on le mettre sur un t-shirt ? »

Pouvons-nous commander des impressions ? Ou te confier un logo, une commande ? C’était très lent au début, puis ça s’est débloqué. Ce n’était donc pas intentionnel, juste une constatation de la demande. On me posait plein de questions récurrentes : comment tu fais ceci, cela ? Un jour, j’en ai eu marre de répondre à chaque email et j’ai mis un guide sur mon site. Je ne connaissais rien à l’email marketing, je n’ai même pas mis d’inscription.

En un an, 200 000 personnes ont lu ce guide, qui s’est placé premier sur Google pour « lettering ». Je me suis dit qu’il y avait vraiment de l’intérêt, j’ai ajouté un module d’inscription, et des milliers de personnes se sont inscrites… J’ai alors vu l’opportunité d’un cours, mais tout ça restait assez spontané.

J’ai juste profité du regain d’intérêt pour le lettrage et me suis retrouvé au bon endroit, au bon moment, par hasard. Mais comme on dit, on provoque sa chance en étant là, persévérant pendant deux ans sans voir de résultats.

Et puis soudain, la chance m’a souri. 

Ben Aston

Intéressant ! Ces deux années sans résultat, comment as-tu gardé la niaque pour continuer à produire chaque jour, alors que tu manquais de retours positifs ? Qu’est-ce qui t’a motivé à chaque fois ?

Sean McCabe

Je me suis beaucoup interrogé là-dessus. Quelle est la frontière entre la ténacité (un brin entêtement) qui pousse à continuer malgré l’absence de résultats, et le moment où il faudrait pivoter, s’arrêter, changer de cap ? Je ne peux pas dire que je le savais à l’époque, mais j’aimais le processus, j’étais passionné. Même si personne ne regardait, je continuais pour moi-même.

Ben Aston

Tu as donc « perdu » tes 200 000 premiers lecteurs faute d’opt-in la première année, mais ensuite tu as été plus intentionnel dans la construction de ton audience. Avec le recul, en bossant sur seanwes, quelle a été ta plus grosse erreur ou erreur d’appréciation dans la construction d’audience et de marque ? Une grande leçon à partager ?

Sean McCabe

Il y en a plusieurs. Début 2010, j’avais une immense diversité d’activités : agence web, design d’interface, screencasts, animation, création d’icônes, polices, lettrage, articles de blog…
Je partageais tout ce que je faisais sur Twitter, Dribbble, Instagram, etc. Le souci, c’est qu’on ne savait pas vraiment ce que je représentais. Les gens ont besoin de nous catégoriser, sinon on finit dans la case « divers » et ils ne retiennent pas. Il faut savoir se concentrer sur un angle, une thématique, une identité forte. Sinon, comme pour une chaîne, un magazine, on s’abonne pour la cohérence. J’ai donc arrêté de poster tout ce que je faisais, et tout focalisé sur le lettrage. Ça a marqué un vrai tournant, mais j’ai pédalé dans la semoule plusieurs années avant ce choix.

Ben Aston

La concentration, l’unicité, et la mise en avant de cette valeur sont des conseils solides ! Passons maintenant à la création de contenu proprement dite, avant même de parler de recyclage. Peux-tu me décrire ton processus de création et de sélection d’idées, d’où tu pars pour ensuite transformer ces concepts en contenus réutilisables et recyclables par la suite ? Où commences-tu dans l’idéation et la formulation de messages ?

Sean McCabe

Tout part de la capture : être prêt à capter, à recevoir, partout et tout le temps. Sur ordinateur, j’utilise Things, avec un raccourci clavier global pour ajouter des idées dans mes dossiers de création, d’articles, de podcasts, etc.

Dès qu’une idée me vient lors d’une discussion comme celle-ci ou sur Twitter… je la note directement. Quand je ne suis pas devant l’ordi, je veux surtout ne rien perdre. Les idées surgissent souvent sous la douche ou en courant, quand l’esprit vagabonde. J’ai mis des notes waterproof dans la douche et une Apple Watch LTE avec des AirPods pour dicter à Siri même en courant. J’ai eu des idées qui se sont avérées valoir des dizaines, voire des centaines de milliers de dollars. Ces solutions valent leur prix car une idée perdue, souvent, ne revient pas.

Capturer, capturer, capturer. Ensuite, séparer la phase de création brute de celle d’édition. L’écriture, le brouillon, c’est de la matière : il ne faut pas viser la perfection mais abattre du volume, comme déposer une boule d’argile à modeler plus tard. Puis vient le polissage et la publication.

On peut aussi parler du choix du format : est-ce qu’on écrit d’abord, on filme d’abord… Le point clé est la séparation claire des étapes. 

Ben Aston

Justement, comment rends-tu ce contenu engageant ? Comment sais-tu si l’idée a du potentiel ? Car une fois la matière produite, il faut décider si on la développe plus avant, la partage, ou si ça reste une simple ébauche. 

Sean McCabe

Très bonne question. Le potentiel viralisant d’un contenu ne dépend pas du façonnage de la matière, mais bien de l’idée de départ. Il faut différencier : a-t-on une inspiration isolée ou une observation faite au sein de discussions avec les prospects, le public ? Les sujets les plus puissants émergent des vrais problèmes et formulations des gens, pas de nos extrapolations. Il faut savoir « lire dans les pensées », pas deviner. C’est ce qui fait la différence : identifier les mêmes formulations dans des réponses à nos emails, sur Twitter, dans les commentaires… Gary Vaynerchuk ne fait quasiment que ça.

Ben Aston

C’est sûr, partir de l’insight est beaucoup plus efficace et rapide. Mais concrètement, comment t’y prends-tu ? Fais-tu de la recherche de mots-clés, de l’écoute active ? Comment filtres-tu tout ça ?

Sean McCabe

Depuis peu seulement, je le fais vraiment de façon intentionnelle. Avant, je créais du contenu sur tout et n’importe quoi, même quand j’essayais de répondre aux attentes explicites de mon audience, je ne m’assurais pas que cela corresponde à mes offres ou au modèle économique. Or il faut cet alignement entre ce que veulent les gens (leurs difficultés, leurs objectifs et la façon dont ils l’expriment), le contenu créé, et ce que l’on vend. Sans quoi on construit un tunnel de vente inutile.

Ben Aston

Oui, j’ai aussi commis cette erreur : produire des contenus pour le plaisir ou par facilité, sans corrélation avec la conversion ou la vente. Venons-en à la mesure du coût ou du ROI du contenu. Mesures-tu le retour sur investissement de tes publications ? Sais-tu combien te coûte la création de contenu ou as-tu d’autres métriques ?

Sean McCabe

Pendant des années, je n’en avais aucune idée, et au début je pensais que si je produisais moi-même, c’était « gratuit ». Mais c’est du temps ! Il faut valoriser son temps : que coûterait la production de ce contenu si on embauchait quelqu’un d’autre pour l’écrire ou l’enregistrer ? Aujourd’hui, avec l’agence, je connais mes coûts et marges, et je sais ce que « coûte » le contenu. Pour le ROI, je connais le chiffre par client, notre taux de closing, nos marges… Mais relier le contenu social à la conversion finale reste difficile à quantifier, c’est un point d’amélioration pour nous.

Ben Aston

Quand on parle de recycler son contenu, l’intérêt c’est, d’une part, de réduire la charge de travail, et d’autre part, d’augmenter l’efficacité et le ROI en diffusant une même idée sous plusieurs formes. Mais pour ce faire, quels sont les critères qui déterminent, selon toi, le fait qu’un contenu sera potentiellement réutilisable de mille façons ? Une sorte de checklist pour évaluer si « la matière » a des chances d’être recyclée ?

Sean McCabe

Tout part de l’écriture. On peut tout décliner à partir du texte : podcast si on le lit à haute voix, vidéo si on se filme, déclinaisons en infographies, guides, formations, livres… La base, c’est le message et à qui il s’adresse. J’aime commencer par un plan : quelques points clés ou bullets (pour qui, quel problème, mon angle…). Ensuite, je recommande de jouer sur ses points forts : si vous écrivez mieux qu’à l’oral, priorisez le texte. Mais la vidéo est formidable car ultra-recyclable : on peut extraire l’audio pour du podcast, isoler des extraits pour Insta/Twitter, générer des articles ou newsletters, etc. L’idée, c’est qu’enregistrer 30 minutes donne des dizaines de contenus dérivés.

Ben Aston

Oui, c’est excellent ! En écrivant 5 000 mots, tu tiens 30 minutes de script à décliner partout. Ça aide aussi à clarifier le message de marque d’avoir une thématique forte sur plusieurs semaines ou mois. Peux-tu parler de la notion de série, par exemple ?

Sean McCabe

On peut effectivement concevoir des séries, ce qui facilite aussi la planification éditoriale. J’ai même publié une vidéo gratuite sur « Comment créer cinq mois de contenu en cinq minutes » – ma méthode d’agenda éditorial. Il s’agit de définir un thème (ex : « bâtir une agence rentable »), de le découper en parties et sous-points, puis d’attribuer à chaque partie un épisode, une vidéo, un billet… En une séance de travail, vous planifiez des mois de contenu, jusqu’au prochain trimestre. 

Ben Aston

La réussite du recyclage de contenu suppose que le contenu initial repose sur un vrai insight, une problématique à laquelle on apporte une solution. Mais t’est-il arrivé de créer beaucoup de contenus avant de réaliser qu’ils ne faisaient pas mouche, que tu avais fait fausse route ? Comment gères-tu ce cas de figure ?

Sean McCabe

Oui, et c’est presque toujours parce qu’on s’est juste contenté de « jeter des idées au mur » sans écouter réellement son audience, sans être à l’écoute des vrais besoins/problèmes/goals du public. Quand je m’appuie sur l’expérience avec mes clients et leur marché, je produis des contenus qui résonnent beaucoup plus. D’autre part, l’erreur c’est de créer autour de ce qu’on aime sans lien avec ce qu’on vend. Mais si le contenu est lié à l’offre, nos insights sont plus pertinents, donc le contenu l’est aussi.

Côté ROI, c’est difficile à quantifier, car il y a un effet de marque, de réputation, qui échappe aux métriques immédiates. Chaque interaction positive contribue à construire une réputation, une marque. Les gens qui voient passer un contenu sans acheter peuvent en parler à d’autres, et cette recommandation vaut de l’or. Ce travail d’image de marque s’inscrit dans la durée, et il ne faut pas abandonner trop vite le marketing de contenu pour de mauvaises raisons.

Ben Aston

Effectivement, le cycle de conversion peut prendre de longs mois, et chaque contenu publié renforce ou affaiblit la marque. Et souvent, on n’a pas conscience de l’impact d’un contenu sur la décision d’achat finale.

Sean McCabe

Exactement. On ne voit pas ce contenu jouer son rôle au moment crucial où la confiance est déterminante.

Ben Aston

On a parlé écriture, plans, insight… Quels conseils donnerais-tu pour obtenir plus de valeur à partir du contenu existant ? Au-delà de la découpe, que recommandes-tu pour donner une vraie vie à ses productions lorsqu’on les recycle ?

Sean McCabe

D’abord, il faut comprendre que chaque personne consomme et apprend différemment. Certains lisent, d’autres préfèrent écouter des podcasts en faisant du sport, d’autres regardent des vidéos… Il est donc crucial de recycler dans plusieurs formats. Parfois vous créez déjà du contenu sans le savoir : si vous êtes invité dans un podcast audio seulement, filmez-vous en parallèle pour extraire ensuite des mini-clips. Ce que je conseille à nos clients, c’est aussi le Q&A : collecter des questions de votre audience, y répondre en 30 minutes, et transformer chaque réponse en clip vidéo ou section d’une newsletter. Enfin, pour la production régulière, préparez par exemple une liste de 7 points à aborder dans une session d’enregistrement, et vous obtenez du contenu découpé pour une semaine entière.

Ben Aston

Top ! Parmi les outils pour faire ça, j’aime beaucoup Descript. Tu connais ?

Sean McCabe

Oui, Descript est génial : on importe sa vidéo, elle est instantanément transcrite et on peut éditer le média comme un document texte – il suffit de supprimer des phrases indésirables dans la transcription pour qu’elles soient coupées dans la vidéo. C’est révolutionnaire !

Ben Aston

Raconte-nous le service Daily Content Machine, ton service de recyclage de contenu à la demande. Comment fonctionne-t-il et comment s’articule-t-il avec tout ce qu’on vient d’aborder ?

Sean McCabe

Daily Content Machine transforme un contenu vidéo long format en courts extraits quotidiens pour les réseaux sociaux. Il suffit pour le client d’enregistrer sa vidéo, puis nous gérons tout de A à Z : identification des meilleurs moments, suppression des hésitations, rédaction de titres percutants, création des visuels, insertion de légendes et descriptions engageantes… Nos équipes rédigent dix titres potentiels par clip, sélectionnent le meilleur, éditent des incrustations, adaptent les formats, etc. Je l’ai conçu pour moi-même initialement — tout ce que je voulais c’était enregistrer une fois par semaine et que le contenu soit magnifié et diffusé partout sans intervention de ma part.

Ben Aston

C’est super, car se réécouter puis éditer soi-même peut être démotivant et nous fait parfois passer à côté des séquences vraiment percutantes car elles semblent « évidentes » pour nous. Lorsqu’un·e éditeur·rice externe choisit et extrait ces moments, le résultat est plus objectif et impactant !

Sean McCabe

C’est justement ça ! C’est mieux que de tout sélectionner soi-même : un œil neuf, tourné vers les besoins du public, fait ressortir les meilleures idées, souvent de façon plus efficace que nous-mêmes.

Ben Aston

Peux-tu décrire l’équipe et le process derrière une livraison DC Machine ? Quels sont leurs rôles dans la production, le choix des extraits, la rédaction autour des clips, etc. ?

Sean McCabe

S’il fallait embaucher une seule personne pour tout faire, il faudrait une sorte de génie tous terrains : designer, monteur, rédacteur, project manager… Dans la réalité, il y a chez nous 3 à 4 intervenants par projet hebdo et 1 300 micro-tâches chaque semaine ! Résultat : 150 clips par client et par mois optimisés selon les réseaux. Nous avons rédacteurs, monteurs vidéo et responsables qualité. Ce suivi qualité humain, quasi unique, nous démarque : tout est soigné, des sous-titres aux images de couverture, y compris la correction manuscrite des moindres détails, pour un rendu premium et conforme à vos exigences de marque. Vous n’avez rien à remplir, toute la mécanique est prise en charge et tout est poli dans le moindre détail.

Ben Aston

Depuis que tu développes ces services, quelle est la prochaine étape ou l’avenir pour toi ?

Sean McCabe

C’est loin d’être fini ! On a élargi l’offre en interne avec un service « Video Podcast Magic » : gestion intégrale des podcasts vidéo et audio, titres, résumés, notes, visuels, publication… Puis bientôt « Just Video Magic » pour des vidéos hebdo plus longues, très montées, avec animations, musiques, etc. Mon but, les cinq prochaines années, c’est de proposer ces services à tous les entrepreneurs pour les aider à se montrer, sans la complexité d’embaucher eux-mêmes toute une équipe, à une qualité supérieure et un prix inférieur à l’internalisation.

Ben Aston

Au-delà de l’agence, quels sont tes autres projets de création de contenu ou de transmission qui te passionnent en ce moment ?

Sean McCabe

Une de mes grandes passions, ce sont les « sabbatiques », le temps off intentionnel. En 2014, j’étais de nature workaholic, je travaillais non-stop mais je me suis rendu compte que je devais apprendre à ralentir. J’ai découvert le concept de sabbatique (comme les profs qui prennent un an), mais je l’ai adapté à un format « une semaine tous les sept semaines » : chaque 7e semaine, pause totale, pour toute l’équipe, payée. Le rythme de l’organisation s’est trouvé transformé, la créativité et le bien-être décuplés. Je pense que, comme société, on est épuisé, et je veux que d’ici 2047, toutes les entreprises du monde offrent ce rythme à leurs salariés. C’est bon pour les gens… et pour le business !

Ben Aston

J’adore l’idée — un rythme sain inscrit dans les cycles de travail. Cela permet de fixer des enjeux (sprints) sur 6 semaines, suivis d’une vraie pause réparatrice, ce qui accroît la productivité globale…

Sean McCabe

Exactement. Non seulement on se repose, mais on travaille mieux, car toutes les six semaines, on se fixe un objectif concret… Cela engendre davantage de résultats que de tirer sur la corde sans fin.

Ben Aston

On termine par une série de questions rapides. Quel est le meilleur conseil jamais reçu ?

Sean McCabe

Le bon conseil donné au mauvais moment devient un mauvais conseil. Je l’ai appris à mes dépends. 

Ben Aston

Quelle habitude personnelle a le plus contribué à ta réussite ?

Sean McCabe

Développer l’habitude quotidienne d’écrire. Même une phrase par jour, c’est la réguliarité qui compte. Toutes les idées naissent de là : j’ai noté en 2015 sur un carnet waterproof l’idée qui est aujourd’hui à l’origine de 80% du CA de mon agence ! Il faut écrire ses idées, ne jamais essayer de tout garder en tête.

Ben Aston

Un outil ou ressource incontournable dont tu ne pourrais plus te passer ?

Sean McCabe

Oui, Grain.co. Cet outil retranscrit automatiquement vos appels Zoom en direct et vous permet de créer des extraits vidéo partageables en temps réel grâce à des raccourcis. Excellente ressource, complètement intégrée au workflow moderne, avec possibilité d’export, de partage Slack, Zapier, etc. Les entreprises qui ne l’utilisent pas perdent un avantage compétitif…

Ben Aston

Ton livre préféré, et pourquoi ?

Sean McCabe

« The 10X Rule » de Grant Cardone, parce qu’il pousse à penser beaucoup plus grand, à démultiplier l’action et à révéler nos ambitions. C’est un manifeste sur l’état d’esprit, vraiment transformateur.

Ben Aston

Pour quelqu’un qui se lance, un seul conseil pour réussir ?

Sean McCabe

Choisissez une audience dont les problèmes ne vous dérangent pas au quotidien : pour réussir, vous devez connaître votre cible sur le bout des doigts, parfois mieux qu’elle-même ! Plongez dans ses préoccupations, rencontrez-la, écoutez-la (j’ai mené des centaines de conversations en face à face pour mon livre Overlap). Si les difficultés de votre public cible vous fatiguent ou vous laissent indifférent, ça ne marchera pas… Soyez prêt à vivre avec leurs « problèmes » et passionnez-vous réellement pour eux.

Ben Aston

Où te suivre pour en savoir plus ou découvrir tes services ?

Sean McCabe

Rendez-vous sur DailyContentMachine.co pour le service Daily Content Machine, et sur les réseaux sociaux @seanwes (Twitter, Twitter, Instagram etc.).

Ben Aston

Merci Sean pour cette superbe interview !

Sean McCabe

Merci à toi, Ben. 

Ben Aston

Et si vous avez aimé cet épisode, abonnez-vous et restez en contact sur indiemedia.club. À très vite, merci de votre écoute.